在艺术道路上虽说也探索多年，从事着和艺术相关的事情，但总有一种属于心灵深处本性的东西在呼唤和引导着自己，不自觉的回归到儿时就抱有梦想一生都割舍不下的绘画道路上来。早期的西画基础和多年的设计审美经验，积累了一定的绘画技巧。但随着生活的阅历和眼力的提升，感觉自己有点认知。在当今画坛作品以市场售价行情为艺术标准，盲目跟风，造成艺术审美扭曲。有幸考入国家画院阮荣春工作室第一届高妍班，在我艺术生涯中找到了方向，对中国画有了全新的认识和理解，不仅在艺术创作上吸取了营养，而且在做人之道更有感悟。跟恩师学艺以来，一直有种冲动，内心存感恩之心，无法用语言表达，引用“老子”的一段话：“道”是宇宙的本体，万物的玄妙出于“道”。从而由“道”之悟知，进而可以悟知天地万物的玄妙。教你如何治艺，传诸艺术的真谛，“得到心灵的疗养”。开启我艺术心灵之“道”的就是恩师阮荣春。

 

   一直不敢下笔，用文章来发表言论，在一位当今画坛学术理论最高，学术界画的最好的画家、教授、博士生导师我的恩师面前表文章。只是用内心的感受和稚嫩的片语敞露一次心扉。在国家画院受到过当代国内著名的各工作室导师名家授课教导，吸取各方面画理知识，广纳见解，细细品味，取其精华、去其糟粕；其中国家画院院长杨晓阳曾今说过：在国家画院的导师，都是在当今国内艺术界取得较高成就，都有着自己独特的风格。无论是工笔、写实、还是写意。无论是是什么画种、什么材料、什么题材。都是传达自己的思想和意念，都是在写意。大家艺术理念和探索最终都是往“道”的高度攀升，大家都在“道”上。在当代画坛有批评徐飞鸿的理论：徐飞鸿说“素描是一切绘画的基础”这句话违背了中国画的笔墨写意精神。一代大师李可染提倡把西画的写生、光影素描关系用到中国画当中去。作为在艺术领域涉足不深的我，就有些困惑。这些困惑在我们导师阮荣春的教导和他的绘画作品中找到了答案。

     我的导师阮荣春在他的艺术创作和理论研究中，不仅在美术史论方面出版了【沈周研究】【佛陀世界】【中华民国美术史】【佛教南传之路】【丝绸之路与石窟艺术】【中国美术史】【中国美术考古史纲】【中国近现代美术史】和【中国绘画通论】等多部高品质的学术著作，而且发表了在美术史论界反响热烈的如【西洋画的引进与西方绘画艺术在中国的传播】【三足鼎峙的民初画坛】和【抗日战争时期的中国美术教育】等许多优秀论文。在他的绘画作品中：以沈周之笔意、弘仁之结体、龚贤之积染为基础，吸收20世纪山水写生之视觉空间；有时运用传统的没骨法、有时借鉴西方水彩画的湿画效果，有时又继承大写意的泼墨泼彩方法，加以融会创造，不乏水墨淋漓、风云飞动和非凡的气势，笔法轻盈、格调淡雅、画中的景物已不是自然层面的单纯摹写，而是在诗化的浪涌中把自然景物向高层次的升华。承古出新，自成一家。所作山水，提倡：三气三力，三气者：静气、文气、正气。三力者，造型造景能力、用笔用墨能力、营造气韵能力。笔墨精妙、气格雅正。深谙国画妙理、学究天人，通权达变、入古出新。

       在其他导师和名家那里曾经多次听说他们再跟老师学画时期，他们的老师在作画的时候很少让他们见到，有的跟老师多年只见到老师演示作画两三次。我们导师在教学方面，每次上课都亲自示范作画，作为他的学生我深有体会。其一：在艺术绘画技巧方面，首先给学生们讲古今中外美术史论，中国画的传承与发展，鉴赏古人名家的明师大作，指出当代画坛作品弊病和应该解决的问题。简析古人和当代名家名作，树立正确的符合现代审美趋向的艺术思想和眼光。谈他自己在理论和绘画研究实践过程中的感悟和创作心得体会：首先要让学生提高艺术文化理论修养，提高艺术审美能力，改掉之前的绘画不良习惯，不提倡当今画坛普遍出现的“浓重粗野”，造型造景千篇一律。指出绘画作品要做到：三气三力，三气者：静气、文气、正气。三力者，造型造景能力、用笔用墨能力、营造气韵能力。一幅好的画作，要做到格调高雅，气韵贯通，清晰淡雅，和谐社会提倡和谐画风，给人们传达艺术之大美。每次都要亲自示范作画，在示范过程中给大家讲解构图的变化，法度的运用，传统笔墨的精神，气韵的渲染，墨色的掌控，借鉴西画的结构光影和透视关系。画面展现的富有个性、具有自己独特的绘画符号语言和鲜明特征的艺术面貌，毫无保留的传授给我们。要求我们多写生，多临古人名作，研究传统，推陈出新。其二：在做人方面，老师教导我们要低调做人，虚心借鉴各派名家之长，提高自身学识修养，心胸开阔大度，待人为善，画是心境的传达，你的学识修养和心胸都会在画面中体现出来。再谈恩师的魅力：一位学者性画家，著名的教授博士生导师，学识渊博，桃李满天下。做人温文尔雅，慈祥亲切。不仅为人师表，又像一位慈父，在笔墨中洒脱奔放，在精神上热情洋溢，在他身上一直散发着年轻人朝气与激情。其三：中国画之精神到一定层面上就上升到“道”，“道”至高境界皈依“佛”。 导师在佛学领域研究有着极大的影响。高深渊博的理论作指导，中国画的传承创新与发展，才有正确的方向。在当今中国画市场，好多画家都在操作，媒体的误导，相互攀比作品的市场价格，忽略了中国画作品的艺术品位价值。在当下中国画传承创新与发展的问题上，大家有着不同的见解和观点。作为国务院学位委员会艺术学学科评议组成员，享受国务院特殊津贴的画家、理论家、学者、教授。以民族教育大业为己任，正确引导中国画的传承与发展方向。导师阮荣春和国家画院的著名画家们一起提出倡导“新院体精神”。改良和引导当代画坛的不正之风。在终身教授生涯里，阮老师为国家培养一大批博士和硕士人才，他们都在祖国的各大高校和艺术阵地担任着重要的领导职务，和培育新的艺术人才的导师，并且在艺术领域取得辉煌艺术成就的艺术家们。我们导师的这样的学生，这样的团队，一定会引领和推动中国的艺术理论和中国画传承与发展。导师的作品不仅影响当代画坛，并且世代传承，是不是真正的大师，历史会给出答案！

 

                                中国国家画院阮荣春工作室画家林德坤2013年与国家画院