恽南田是十七世纪下半叶艺坛上的划时代人物。他以“没骨法”画花鸟，在清代画坛树起一面独立的旗帜——常州派，亦称恽派或毗陵派。在中国美术史上，是被誉为“毗陵六逸”和“清初六大家”之一的诗人、书画家。作为其后人的当地著名画家恽振霖先生很好的继承并发展了先祖的绘画艺术，为当代画坛所瞩目。

恽振霖   别名雨林，生于1928年6月，江苏常州人。系恽寿平等11世孙。1955年毕业于中央美术学院华东分院，1961年入江苏省国画院，从傅抱石、钱松?茄邢按郴婊Ｉ萌宋铮孀骰瘛⑸剿９ば醇娉ぃ鞴け剩誓福蜗蟊普妫凰餍匆馄媚缬辏胱倘魍选Ｏ治泄朗跫倚峄嵩保不帐≈泄芯炕崂硎拢泄宋锘芯炕崂硎拢不帐Ψ洞笱б帐跸得朗跹芯渴抑魅巍⒏苯淌凇Ｗ髌范啻尾窝∪笮兔勒梗蚕群笤诠谕庹钩黾霸诒戏⒈怼Ｖ铝τ阢⑹倨郊捌湟帐醭删偷难芯浚⒈怼躲⑹倨接朊还切瓷ā贰ⅰ段野ê们锔?mdash;—论恽寿平人品与画品》等论文。 出版有《恽振霖画集》。

恽振霖先生出生于常州恽氏大家族，书香之家，是清代“没骨画”创新者恽南田（字寿平）十一氏裔孙。先祖恽彦彬为清同治十年传胪（会试二甲第一名），书工分隶，画工折枝花卉，取法寿平而能得其奥秘。家中藏书很多。逢年过节都要挂一些乃祖的书画作品，由于受长辈们的耳濡目染，因此，恽先生从小对绘画艺术产生兴趣，有时也进行简单的临摹。解放后追求美术艺术之心不死，后考入了中央美院华东分院。实现了对绘画事业的渴望和追求。

恽先生1955年从美院毕业后，被分配到福建省文化局搞专业创作。曾随铁道兵生活，深入基层学习锻炼，进行大量写生，积累了丰富素材，这为以后美术创作奠定了坚实基础。1962年又进江苏画院进一步深造，潜心研究传统中国画技法。1965年调入安徽师范大学美术系执教。从此，他有了系统研究整理老祖宗“没骨”画理论的机会。在学习、研究、领悟“没骨”理论的同时，克服困难，进行大量的实践探索，承继传统，大胆革新，终于在艺术创作道路上取得一些成就。从上个世纪九十年代开始，恽先生没骨画名作迭出，声名选播，一些作品流传到香港、台湾、美国、日本、新加坡等地。

　　恽振霖立足于传统中国画，但不拘泥于传统程式，大胆引进西法，使自己的创作不拘一格。由于长期不懈地努力，他的表现手法日趋完善，既善于精雕细琢，刻画入微，又长于泼色泼墨，纵情挥洒，以致熟而生巧，别创新意。已故国画大师陆俨少生前评价其作“新腔迭奏，独出冠时”。

   观恽振霖先生的绘画有如下特点：1．中西融合，手法多样而细腻。在技艺方面，他的“没骨画”手法更加多样和细腻。如《野菊飘香》就是一篇融中西多种手法于一炉的代表作。就整个构图效果看，它似乎是西洋画，有印象派的风骨，但在笔墨运用、色彩处理上又继承祖法，以水、色洇染花的枝叶，使野菊自然形象异化，艺术化，具有多层次审美意韵，给人以充分想象的空间。已故沪上著名画家陆俨少在读过恽先生部分画作之后曾说：“振霖同志远绍祖业，旁及西法，融会贯通，别开生面，学古能化，遮几近之”。这是十分确切地评论。2．构图严实饱满。构图严实饱满是恽先生画作的重要特点。乃祖恽寿平在花鸟画方面成就极高，振霖先生继承祖法，也擅画花鸟，但他学古而不泥古，在传统基础上，大胆创新。他的花鸟画就有别于传统花鸟惯于“折枝”取势和“一角”取景的构图，每每整体突出，完形呈现，浓墨重彩，布局充实。3．情调浪漫，诗意朦胧。恽先生作画追求浪漫情调和朦胧的境界。如《恽寿平诗意图》，虽是人物肖像画，但却具有诗的意境。

恽振霖擅长人物画，这是对恽派绘画领域的拓展，但他笔下的人物并非刻板照像，常在背景特别是眼神上下功夫，使其笔墨生情，颇有灵气。在这里，他把所擅长的“没骨”技法，创造性地运用到人物和山水背景中，而且结合得十分自然完美。

恽老毕生精力都献身于美术教育事业，努力耕耘，勤加教诲，已是桃李满天下。目前，恽老虽然已罢耕教苑，然而，画笔却握得更紧了。一心继承传统，精研“没骨”，开拓创新，享受心灵的快乐。人老画亦老。祝他在艺术的道路上不断“脱茧”，孵化出更新、更漂亮的“蝴蝶”——创作出更加老道、活色生香的“没骨”画！